Workshop Programm

Traditional Blues Harmonica Styles mit Joe Filisko

Spielerische Voraussetzungen: fortgeschritten, mittleres technisches Niveau
Sprache: Englisch


Die Kurse von Joe Filisko bei den Harmonica Masters Workshops brauchen kaum vorgestellt zu werden. Er ist von Anfang an dabei gewesen und viele unserer regelmäßigen Teilnehmer (auch bekannt als die Bar 13 Harmaniacs) besuchen jedes Jahr seinen Workshop. Joes enzyklopädisches Wissen über das Instrument und seine Beherrschung traditioneller Stile, die sonst vielleicht verloren gegangen wären, sorgen für eine einzigartig lohnende Lernerfahrung für Studenten, nicht zuletzt dank seiner strukturierten und inspirierenden Pädagogik. Zahlreiche Spieler haben durch das Studium bei Filisko enorm profitiert.

Joes Kurs bei den Harmonica Masters Workshops 2026 wird allen wichtigen Bereiche des traditionellen Harpspiels behandeln, darunter: Tongue Blocking, Atemtechnik, Handtechniken sowie BIG TONE, oder wie man das Maximum aus der Harp herausholt, in dem man lernt, zu den Stärken des Instruments zu spielen. Dabei bezieht sich Joe sowohl auf Country Bluesstile wie auch auf Chicago Blues. Der Kurs bietet den Studenten viele Gelegenheiten zum spielen sowie auch die Möglichkeit, eine individuelle Bewertung von Joe zu bekommen. Wie in den vergangenen Jahren wird er auch 2026 neues Studienmaterial bereitstellen.

Preis: 400,00 €

Der Eintritt zu allen Konzerten ist im Preis enthalten während des Workshops

Joe Filisko gilt als der führende Experte für traditionelle diatonische Blues Mundharmonikastile und kennt die Spieltechniken und Musik der prägenden Spieler des Vor- und Nachkriegsblues wie kein zweiter. Er hat von Anfang an, seit 2003, bei den Harmonica Masters Workshops unterrichtet und sein äußerst beliebter Workshop lockt Jahr für Jahr sowohl eingefleischte Fans wie auch immer wieder neue Schüler an. Joes wöchentliche Kurse bei der Old Town School of Folk Music in Chicago haben die Magie der Mundharmonika zahlreichen Studenten aus allen Gesellschaftsschichten nahegebracht. Als großer Pionier des kommerziellen "Harmonica Customizing" hat seine bahnbrechende Arbeit eine weltweite Welle von Nachahmer ausgelöst. Seine legendären Instrumente hatten großen Einfluß auf der Entwicklung des modernen Harpspiels weit über den Blues hinaus und werden von zahlreichen Topspieler benutzt. Joe hat 4 CDs mit Eric Noden veröffentlicht und das Duo tritt häufig live auf. Sie touren international und spielen Clubkonzerte und Festivals weltweit. Für mehr Information über Joe Filisko, bitte www.filisko.com besuchen.

Gospel & Blues Harmonica and Vocals with Bonny B

Sprache: Englisch oder Französisch

Kommt mit auf einer intensiven musikalischen Reise mit Bonny B, einem der wahren Meister des Blues und Gospels! Dieser Kurs richtet sich an leicht fortgeschrittene Musiker, die ihre Fähigkeiten verbessern und ihr Verständnis der Blues Harp und des Gospelsanges vertiefen möchten.

Kursprogramm:

  1. Kennenlernen und gemeinsames Jammen
  2. Intuitiver Ansatz für jeden einzelnen Teilnehmer
  3. Die Geheimnisse des Blues-Phrasierens
  4. Tongue Blocking
  5. Wie man improvisiert
  6. Wie man einfache, aber effektive Einwürfe (Fills) macht
  7. Sich jeder Situation auf der Bühne anpassen
  8. Wah-Wah und Vibrato
  9. Akkorde und Oktaven
  10. Slides, Dirty Notes usw.
  11. Das Geheimnis der 3 Blues-Bendings
  12. Lernen, wie man singt und mit der Harp dazu Fills spielt
  13. Songs:
  14. John the Revelator (Son House)
    Wade in the Water (Soul Stirrers)
    Bright Lights, Big City (Jimmy Reed)
    Chain Gang (Sam Cooke)
    The Final Land (Bonny B)
    I'm Going Home (Bonny B)
    Oh Happy Day (Traditional)
    Mercedes Benz (Janis Joplin)

Join us for an unforgettable musical experience!

Preis: 400,00 €

Der Eintritt zu allen Konzerten ist im Preis enthalten während des Workshops

Bonny B ist ein herausragender Blues- und Gospel-Sänger und -Harpspieler. 1972 in Kambodscha geboren, als Kind erlebte er die schlimmsten Auswüchse des Krieges der Roten Khmer von 1975 bis 1979. Er und seine Familie wurden damals von Pol Pot versklavt. Seitdem hat sich Bonny B verpflichtet, etwas zurückzugeben. 2006 konnte er eine Schule in Kambodscha gründen, die er durch seine Musik finanzierte, und er hat bei zahlreichen musikalischen Bildungsprogrammen in seiner Wahlheimat mitgewirkt.
Nachdem der Familie Asyl gewährt wurde, ist er in der Schweiz großgeworden. Schon in frühen Jahren fühlte er sich zu Blues und Gospelmusik hingezogen, vielleicht wegen der Parallelen zwischen seinen eigenen Lebenserfahrungen und denen der schwarzen Sklaven in den USA. Er wurde zum Spezialisten im Singen von Work Songs, wie auch Bluesexperte und Bluesharp-Meister. Im Jahr 2000 hat er einen Endorservertrag mit Hohner unterzeichnet.
Bonny B unterrichtet seit nun mehr als dreißig Jahren Mundharmonika und Gesang in seiner Schule in Fribourg (Schweiz) und hat über tausend Mundharmonikaspieler ausgebildet. Auch dank seiner großen Bühnenerfahrung hat er in dieser Zeit eine unvergleichliche Pädagogik entwickelt. Er hat zahlreiche Kurse und Workshops organisiert, tausende von Konzerten gegeben und mehr als 16 Alben unter seinem eigenen Namen aufgenommen. Bonny B atmet den Blues weiterhin mit Leib und Seele und liebt es, seine Leidenschaft mit alldenjenigen zu teilen, die diesen unsterblichen Stil lernen wollen.
Am 1. März 2009 hat sich Bonny B einen Platz im Guinness-Buch der Rekorde für den längsten Mundharmonika-Marathon aller Zeiten gesichert. Sein Rekord von 24 Stunden ununterbrochenen Mundharmonikaspiels wurde im Blues Club in Fribourg, Schweiz, aufgestellt. Bonny konnte die gesamte Dauer ohne eine einzige Pause durchhalten. https://www.guinnessworldrecords.com/world-records/longest-harmonica-marathon

Rack Harmonica mit Eddie Martin

Kurssprache: Englisch
Spielerische voraussetzungen: mittleres Niveau

Einführung
Abgesehen von den Handeffekten kannst du mit Rack Harp alles machen, was Harpspieler mit der Hand machen können. So sind der Musik, die du mit Rack-Harp spielen kannst, keine Grenzen gesetzt - von einfachen Akkordbegleitungen bis hin zu komplexen Solos und sogar Duett-Soli mit deinem anderen Instrument. Von Folk über Blues und Jazz bis hin zum Singer-Songwriting - in jedem Genre kann man Rack Harp einsetzen.
Der Kurs wird Rack-Spieler in diese Spielweisen einführen, indem wir uns mit Songs der wichtigsten Stilisten befassen. Im späteren Teil des Kurses werden fortgeschrittenere Spieltechniken (z.B. Direct Bending und Tongue Blocking) auf dem Rack gelehrt, gegebenenfalls mit einfacher Gitarrenbegleitung. Fortgeschrittene Gitarren- und Mundharmonika-Begleitungen werden ebenfalls behandelt und erläutert, wie auch die Möglichkeiten für Duett-Soli.

1. Erste Schritte
Grundlegendes zum Rack
Checkliste für einen komfortablen und sicheren Rack-Kontruktion Ein sicheres, komfortables Rack ist eine Grundvoraussetzung, um mit dem Harpspiel im Rack weiterzukommen. Obwohl viele Modelle geeignet sind, empfehle ich das Hohner Flexrack. Ich prüfe dein Rack, um sicherzustellen, dass es für dich geeignet ist, und schlage gegebenenfalls Änderungen vor.
Die besonderen Anforderungen des Racks für das Spiel mit einem Verstärker werden ebenfalls behandelt.
Einfache Folk-Begleitung in der 1. Position
“San Francisco Bay Blues” Jesse Fuller
Gitarre Tonart A
Harp A, 1. Position
“Piano Man” Billy Joel
Gitarre Tonart C
Harp C, 1. Position
“Heart of Gold” Neil Young
Gitarre Tonart A, capo 7. Bund
Harp A, 1. Position
Einfache Bluesbegleitung („Vamping“) in E
“Rock This House” Jimmy Rogers
Gitarre Tonart E, standard Stimmung
Harp A, 2. Position
Einfaches Solospiel: Blues in der 1. u. 2. Position
“Honey I Do” Jimmy Reed
Gitarre Tonart A, standard Stimmung
Harp A, 1. Position
“Baby What You Want Me To Do” Jimmy Reed
Gitarre Tonart E, standard Stimmung
Harp A, 2. Position
Riffs in der 1., 2. und 3. Positionen
“I Aint Got You” Jimmy Reed, “Mannish Boy”, “Hoochie Coochie Man” Muddy Waters and “Help Me” Sonny Boy Williamson II
Gitarre Tonart A, standard Stimmung
Harp A 1. Postition, D 2. Position oder G 3. Position
One Man Band: Blues and Rock
Boogie und 2. Position Harp, m. Einfacher Fuss-Perkussion Dr (Isiah) Ross Style “Chicago Breakdown”
Led Zeppelin “When the Levee Breaks”



2. Fortgeschrittene Spieltechniken
Direktes Bending
“Stone Fox Chase”
Gitarre Tonart E
Harp (A, 2. Position)
Tongue Block Traditional Folk
“Ach Du Lieber Augustin” G Harp 1. Position
Tongue Block Licks and Effects in Slow Blues Soloing
3rd Position – Minor Blues
Duet Soloing in Blues Scale / Chromatic runs/ Myxolydian Mode
Unison and Harmonising Tongue Block Licks and Effekte beim Slow Blues Solieren
3. Position - Blues im Moll
Duet Soloing in Blues Scale / Chromatic runs/ Myxolydian Mode
Unison and Harmonising
Duet Solieren m. der Bluesskala / chromatischen Läufe / Myxolydischer Modus
Unisono / Harmonisieren

Preis: 400,00 €

Der Eintritt zu allen Konzerten ist im Preis enthalten während des Workshops

Multiinstrumentalist Eddie Martin ist mit einer Mischung aus Folk, elektrischem Blues und klassischem Rock aufgewachsen, die ihn mit akustischen und elektrischen Instrumenten gleichermaßen vertraut macht und ihm einen tiefen Respekt vor dem afro-amerikanischen Würzel der Musik einflößt. Ein kraftvoller und überzeugender Sänger und hochgelobter Gitarrist, er ist auch ein exzellenter Mundharmonikaspieler, einer der wahren Meister des Rack-Harp-Stils. Seit seinem 16. Lebensjahr schreibt er fleissig eigene Songs. Seine Alben reichen von der One-Man-Band über die Big Band bis hin zum Power-Rock-Trio, als er der Blues-Tradition jeden Tropfen Inspiration und jede Instrumentaltechnik abgetrotzt und sie mit seinen eigenen Lieder immer weiter getragen hat. Mit 17 hochgelobten Originalalben und einer Reihe von nationalen und internationalen Preisen und Nominierungen (darunter Best European Blues Album 2021 im Mojo Magazine und Gewinner des Best Solo Artist European Blues Awards) tourte er durch 35 Länder und wurde als "Ambassador of British Blues" bekannt. Eddie Martins elektrisches, akustisches und Slide-Gitarrenspiel wurde von der Fachpresse hoch gelobt, aber er gilt auch als Topp-Mundharmonikaspieler. Auf der Modern Blues Harmonica Website wird er als einer der weltbesten zeitgenössischen Spieler aufgeführt. Beim World Harmonica Festival in Trossingen 2006, wo er solo auftrat, eine Masterclass abhielt und als Juror beim Blues Harmonica Wettbewerb fungierte, wurde er für seine Rack-Harp-Fähigkeiten hoch gelobt. Wir freuen uns deshalb umso mehr, dass er für die Harmonica Masters Workshops 2024 wieder nach Trossingen kommt, um einen Kurs für Rack Harp und Gitarre zu geben.

Mundharmonika-Workshop für Anfänger mit Chris Kramer

Achtung: Der Anfänger-Workshop mit Chris Kramer ist ein 2-Tages-Workshop und findet Fr., 30.10.2026 + Sa., 31.10.2026 statt.

Kurssprache: Deutsch oder Englisch

Teilnehmerzahl: max. 20

Der Workshop richtet sich an absolute Anfänger*innen sowie Anfänger*innen mit Vorkenntnissen. Notenkenntnisse sind nicht erforderlich! Alles was man braucht, ist eine 10 Loch Richter Mundharmonika in C-Dur und die Freude an der Mundharmonika.

Bitte keine zweireihige Modelle wie „Echo“ oder „Unsere Lieblinge“ mitbringen! Falls keine entsprechende Mundharmonika vorhanden ist, kann beim Kursleiter ein passendes Instrument erworben werden.

Ziele:
Spielen sauberer einzelner Töne, mit diesen sauberen einzelnen Tönen bekannten Melodien spielen, die ersten Soundeffekte und die ersten Schritte im Blues gemeinsam zu gehen. Draw-Bendings, Triller, Glissando, Wah-Wah, Tremolo sowie eine behutsame Einführung in die ersten Improvisationen im 12 Takt Blues Schema.

Chris Kramer gibt seit 1991 Mundharmonika-Workshops und verspricht durch individuelle Einzelbetreuung aller Teilnehmer*innen, dass Bestmögliche aus jedem einzelnen herauszuholen.

Nach dem Motto: “In Dir steckt mehr als du glaubst“ freut sich Chris Kramer auf euch.

Preis: 200,00 €

Der Eintritt zu den Konzerten ist im Preis enthalten an beiden Tagen des Workshops

Chris Kramer, geboren 1970, ist ein deutscher Bluesmusiker, virtuoser Mundharmonikaspieler und Singer-Songwriter aus Dortmund. Der fünfmalige Gewinner der German Blues Awards in der Kategorie Best Blues-Harp gilt gleichermaßen als charismatischer Sänger und kreativer Quellbrunnen mit nie enden wollenden Ideen. Er versteht sich selbst aber in erster Linie ganz schlicht als Geschichtenerzähler.
Chris Kramer‘s Intention war es von jeher die Mundharmonika auch über den Tellerrand des Blues hinaus in unterschiedlichen Genres einzusetzen. National wie Internationale Kollegen arbeiten gerne und regelmäßig mit dem sympathischen Ruhrpottler und schwärmen in den höchsten Tönen.
Auch Rockstar Peter Maffay buchte Chris Kramer für mehrere Tourneen und eine Studioproduktion und war gleichermaßen von ihm beeindruckt. Jürgen von der Lippe lud den Mundharmonikavirtuosen in seine Samstagabendshow “Geld oder Liebe“ ein und stellte ihn so einem Millionenpublikum vor.
Seit 2013 ist er auch mit diversen Kinderprojekten an Schulen unterwegs und als Kinderbuchautor aktiv. Seine Romanfigur „Die kleine Mundharmonika“ erlebt nicht nur allerlei spannende Abenteuer, sondern animiert zum selber Musik machen und kommt regelmäßig mit sinnstiftenden Gedanken um die Ecke und versucht so neben der Musik auch für Toleranz, Respekt und ein menschliches Miteinander zu werben. Chris liegt die musikalische Förderung von Kindern und Jugendlichen persönlich am Herzen und hat aus diesem Grund im Jahr 2012 die gemeinnützige Chris Kramer Stiftung gegründet. Ziel der Stiftung ist die Förderung der Kunst und Kultur, insbesondere der Musik.
Chris Kramer ist nach wie vor an 100 Abenden im Jahr live auf der Bühne unterwegs, meist mit seiner aktuellen Band Chris Kramer & Beatbox ́n ́ Blues, zusammen mit dem zweifachen deutschen Beatboxmeister Kevin O Neal und dem Gitarrenderwisch Sean Athens. Gemeinsam haben sie sich auf die Fahne geschrieben, den Blues in die Gegenwart zu transportieren und mit Rock und Hip-Hop zu bereichern.
Tian Long Li spielt eine Hohner- Mundharmonika

Tian Long Li

Jazz Chromonika meistern mit Tian Long Li

Zielgruppe
Dieser Workshop richtet sich an Spielerinnen und Spieler der chromatischen Mundharmonika mit mittlerem technischem Niveau. Vorkenntnisse in Jazz-Improvisation sind nicht erforderlich.

Sprache
Der Workshop wird zweisprachig – auf Englisch und Deutsch – durchgeführt, um eine möglichst breite Teilnahme und gute Verständlichkeit für alle Teilnehmenden zu gewährleisten.

Workshop-Ziel
Dieser Workshop lädt die Teilnehmenden dazu ein, die farbenreiche Welt der Jazz-Improvisation mit Selbstvertrauen zu erkunden – ohne dabei auf komplexe Musiktheorie angewiesen zu sein. Durch praxisorientierte Techniken und intuitive musikalische Ansätze erhalten die Spieler*innen Werkzeuge, um ausdrucksstarke, melodische und authentische Jazz-Soli zu gestalten.

Zentrale Inhalte


  1. Themenanalyse und Interpretation
    Die Teilnehmenden lernen, Jazz-Themen zu analysieren und dabei die wichtigsten Töne für die Improvisation zu erkennen. Auf Grundlage dieser „Leittöne“ entwickeln sie thematische Variationen und erforschen Phrasierungstechniken, die von Jazz-Sänger*innen inspiriert sind – ein wichtiger Schritt zu mehr melodischem Bewusstsein und kreativer Gestaltung.
  2. Rhythmische Meisterschaft
    In diesem Abschnitt geht es um den rhythmischen Puls der Jazz-Improvisation. Durch Übungen mit ganzen Noten, Achteln, Triolen und Synkopen entdecken die Teilnehmenden, wie rhythmische Vielfalt selbst einfache Tonmaterialien in spannende musikalische Ideen verwandeln kann.
  3. Inspiration durch Jazz-Legenden
    Durch das Hören und Analysieren von Aufnahmen bedeutender Jazzmusiker*innen erhalten die Teilnehmenden wichtige stilistische Anregungen. Sie beobachten Phrasierung, Timing, Klang und Artikulation – und erfahren, wie sich diese Qualitäten auf die Mundharmonika übertragen lassen.
  4. Interaktives Lernen
    Play-along-Übungen und geführte Improvisationssessions bilden den Kern des Workshops. Die Teilnehmenden setzen die Inhalte direkt um, erhalten unmittelbares Feedback und vertiefen so ihr praktisches Verständnis von Jazz-Phrasierung und musikalischem Zusammenspiel.

Auswahl der Jazzstandards
Das Workshop-Repertoire umfasst eine Auswahl zeitloser Jazzklassiker, darunter:„Take the ‘A’ Train“, „Bluesette“, „Blue Monk“, „Girl from Ipanema“ und „Body and Soul“.

Die Teilnehmenden sind außerdem eingeladen, ein bis zwei ihrer Lieblings-Jazzstücke mitzubringen, um diese im Workshop zu erarbeiten. Dieser persönliche Beitrag ermöglicht es jedem*r Spieler*in, das Gelernte mit dem eigenen Musikgeschmack und den eigenen Zielen zu verbinden.

Eine Live-Jazzbegleiter*in – entweder Pianist*in oder Gitarrist*in – wird die Sessions unterstützen und für eine authentische Ensemble-Atmosphäre sorgen. Diese Zusammenarbeit vermittelt wertvolle Erfahrungen in musikalischer Kommunikation, Timing und Interaktion – den wesentlichen Elementen des Jazzspiels.

Preis: 400,00 €

Der Eintritt zu allen Konzerten ist im Preis enthalten während des Workshops

Tian Long Li ist ein Jazz Mundharmonikaspieler aus Südchina. Er wurde 1987 in Nan Chang geboren. Früher hat er abstrakte Kunst 2004-2008 im Fach Ölmalerei am Sichuan Fine Arts Institute in Chong Qing studiert. Im Alter von 20 Jahren wurde er vom Blues-Fieber gepackt und fing an, sich das Mundharmonikaspiel autodidaktisch beizubringen. Hierbei nahm er Einflüsse von Bluesgrößen wie B.B. King, Buddy Guy, Muddy Waters, James Cotton uvm. auf.
Durch das Kulturfestival „China und Deutschland gemeinsam in Bewegung“ bekam Tian Long Li die Möglichkeit nach Deutschland zu reisen, um dort Konzerte zu spielen und seine erste musikalische Ausbildung am Hohner-Konservatorium 2011 in Trossingen zu beginnen. Den Bachelor of Arts in Performance an den Jazz- und Rock Schulen in Freiburg absolvierte er 2013-2017. Ab 2017 bis 2021 realisierte er zwei Masters in Performance und Pädagogik bei Domenic Landolf, Hans Feigenwinter und Matthieu Michel am Jazzcampus in Basel. Auch bei dem französischem Mundharmonika-Spieler Olivier Ker Ourio nahm er Privatunterricht.
Die Musik von Tian Long Li ist stilistisch breit gefächert und umfasst nicht nur Jazz, sondern auch Blues, Weltmusik und Pop. Er hat Aufnahmen und Auftritte mit dem brasilianischen Gitarristen Fabio Gouvea und seinem Collective absolviert und vor kurzem sein erstes Quartett in Basel gegründet, in dem er seine eigenen Kompositionen spielt und eine starke eigene Persönlichkeit zeigt. Sein Kurs für Jazz Chromonika an den Harmonica Masters Workshops 2024 (in Deutsch und Englisch) soll die Teilnehmer befähigen, selbstbewusst und ohne komplexe Musiktheorie in die fesselnde Welt der Jazzimprovisation einzutauchen.

Dieter Kropp - Blues Harp - fat toned & traditionell

In Dieter Kropp's Workshop können vorhandene Kenntnisse rund um den bluestypischen Sound auf der diatonischen Richter-Mundharmonika (der "Blues Harp") vertieft und weitere instrumentale Spieltechniken kennen gelernt werden. Als Basis für einen ausdrucksstarken Klang nehmen traditionelle Blues Harp-Stilistiken in 2. Position / Cross Harp einen breiten Raum ein. Weiterhin werden interessante Themen wie Tongue Block, Handeffekte, Tonbildung und -gestaltung, die Feinheiten der Artikulation und Phrasierung zur Sprache kommen. Die praktische Umsetzung steht dabei im Mittelpunkt.
Voraussetzungen sind spieltechnische Grundkenntnisse zum Einzeltonspiel, zur 2. Position / Cross Harp und zum Bending. Benötigt werden dafür Blues Harps in den Tonarten C-Dur, D-Dur und A-Dur. Notenkenntnisse sind nicht erforderlich.
Dieter Kropp gilt als einer der versiertesten Blues Harp-Spieler Deutschlands. Seine CD „Herzensbrecher" erhielt 2005 den Preis als bestes deutsches Blues Album und "Schönen Gruß vom Blues!" wurde 2010 nominiert beim Preis der deutschen Schallplattenkritik. Seine „Blues Harp Schule für Einsteiger", die "Blues Harp Schule, Band 2", das „Blues Harp Songbook" gelten bereits als Standardlehrwerke.

Preis: 400,00 €

Der Eintritt zu allen Konzerten ist im Preis enthalten während des Workshops

Unser neue Dozent Dieter Kropp ist seit 1986 Profimusiker und gehört zu den versiertesten Blues-Harp-Spielern Deutschlands. Er gibt seit über 30 Jahren erfolgreich Mundharmonika Workshops in deutscher Sprache bei Volkshochschulen und Festivals und hat zahlloser Studenten die Grundlagen des Harpspiels beigebracht. Er ist Autor mehrerer Lehrwerke für das Instrument („Blues Harp Schule für Einsteiger“, „Blues Harp Schule 2“, „Blues Harp Songbook“, „Blues Harp Ratgeber“). Zwölf Jahre lang war Dieter zudem als Moderator einer monatlichen Blues Radiosendung bei Radio Bremen tätig und hat auch als Musiker und Interpret mehrere eigene CDs veröffentlicht. Sein Kurs bei den Harmonica Masters Workshops 2026 richtet sich an leicht vorgeschrittene Spieler, die ihre Kenntnisse festigen und erweitern wollen.

Konstantin Reinfeld - Von Pop bis Klassik: Die Mundharmonika heute

Sprache: Deutsch und Englisch
Spielerische Voraussetzungen: ab mittlerem Niveau


Die Mundharmonika hat ihr traditionelles Image als Blues- und Folk-Instrument längst hinter sich gelassen. Heute entfaltet sie ihr volles Potenzial in ganz unterschiedlichen musikalischen Stilrichtungen. In diesem Workshop geht es darum, das Instrument neu zu entdecken – von Pop und R&B über Reggaeton, Trap, Afrobeats und Bossa Nova bis hin zu klassischer Musik und cinematischen Klangwelten.

Im Mittelpunkt steht die Improvisation als kreative Ausdrucksform, die stilistische Grenzen überwindet. Wir beschäftigen uns mit melodischen, rhythmischen und harmonischen Konzepten, die freies Spiel innerhalb heutiger Musikformen ermöglichen. Dabei geht es nicht nur um Technik, sondern vor allem um musikalisches Denken: Wie funktioniert Phrasierung in verschiedenen Grooves? Wie lassen sich Ideen entwickeln, variieren und organisch in einen modernen Sound einbetten?

Der Workshop richtet sich an alle, die die Mundharmonika abseits von „Blues & Co.“ erleben und improvisatorisch in stilistisch offenen, praxisnahen Kontexten arbeiten möchten – mit einem klaren Fokus auf der Musik von heute.

Preis: 400,00 €

Der Eintritt zu allen Konzerten ist im Preis enthalten während des Workshops

Konstantin Reinfeld zählt zu den international führenden Virtuosen auf der Mundharmonika und gilt als Wegbereiter für die künstlerische Neupositionierung des Instruments im klassischen und zeitgenössischen Kontext. Er ist regelmäßiger Gast bei internationalen Mundharmonika-Festivals in Europa und Asien und trat bei globalen Kulturereignissen wie der Expo 2020 in Dubai und der Expo 2025 in Osaka auf. 2019 wurde er mit dem Opus Klassik, dem wichtigsten deutschen Klassikpreis, ausgezeichnet – für seine wegweisende solistische Arbeit, oft in Zusammenarbeit mit dem Pianisten Benyamin Nuss.
Reinfeld trat als Solist mit renommierten Orchestern wie der Staatskapelle Weimar, der NDR Radiophilharmonie, dem WDR Funkhausorchester, der Badischen Staatskapelle Karlsruhe und der Big Band der Deutschen Oper Berlin auf – und interpretierte dabei etablierte Konzertwerke für Mundharmonika, Klavier und Orchester. Darüber hinaus spielte er auf internationalen Festivalbühnen und arbeitete mit Künstlern wie Saad Lamjarred, Nathan East und Joscho Stephan zusammen – und bringt die Mundharmonika damit souverän in Jazz-, Pop- und Weltmusik-Kontexte.
Als Produzent und Mixing Engineer ist Reinfeld international tätig. Er war an Veröffentlichungen von Acts wie Masterkraft, Rashmeet Kaur, Gaz Mawete, Ice Prince, Carla Prata und Lioness beteiligt. Sein Spiel ist in arabischen Pop-Produktionen (u. a. mit Omar Nasr) ebenso präsent wie in europäischen Crossover-Projekten mit Künstlern wie Parov Stelar.
Als ehemaliger Student des Harmonika-Pioniers Howard Levy zählt Reinfeld auch im Bereich der Lehre und Methodik zu den Wegbereitern: Sein Lehrbuch, erschienen bei Hal Leonard, gilt heute als internationaler Referenzstandard. Als Künstler, Pädagoge und Produzent prägt er die weltweite Entwicklung der Mundharmonika nachhaltig mit.